過去，我是從事平面及產品設計工作，也曾有攝影；現在，則從事攝影行業，專注影像及錄像製作大約有六年之久。其中，攝影和錄像可謂各佔一半。我覺得攝影能夠滿足個人情感需要；錄像，則需要很強的故事性，包括如何講述故事、表達對事物的看法及用不同的角度演繹，難度較高。

 

攝影及錄像的主要製作範疇，均以「人」為拍攝對象，記錄人們進行的活動及他們所做的事情。例如：婚禮、活動攝影和攝錄、影樓拍攝等。影樓工作內容包括：拍攝家庭照片、情侶及夫婦照片、初生嬰兒照片……當然，亦有從事一些商業攝影，例如：微電影影片拍攝、商場推廣活動記錄影片拍攝及製作等。

 

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「意義」，是工作的本質

 

坦白說，我喜歡現在的工作，因為，它能帶給我意義。

 

我覺得工作……開頭只會視之為工作，其實沒有很大的感覺，但做下去就開始體會，原來自己比較喜歡參與和「人」有關的攝影製作，喜歡捕捉「人」在不同時刻的情感。記得，曾拍攝某客戶的家庭照片，未幾，在FACEBOOK看到那位客戶的爸爸離世；我發現，為他們拍的相片，竟成為在世者的紀念……攝影，在這個情況下，顯示出其意義。也曾試過，有客戶特意以拍照服務作為禮物送給家人；曾經有一位男士來預約拍照，是因為結婚週年及太太剛誕下孩子。

 

漸漸，我開始感受到，照片，可以是一份別具心意的禮物。久而久之，我對人像攝影的「passion」，也越發加增。攝影，對我而言，慢慢變為捕捉人的情感和與人情感有關的一份別具意義的工作。

 

如前所述，在未從事攝影之前，我是從事設計工作，擔任設計師已有九年時間。初期，我只負責一些小型包裝設計和平面設計；後期，則負責公司的產品設計，並參與大大小小各種展覽的設計及製作。當感到時機成熟，便決意離開設計工作，投身攝影！

 

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「興趣」，是投身攝影的開始

 

我是在中學時期開始接觸攝影，它是我的興趣。當時，它只是興趣，而不是(打算當作)事業；即使在我從事設計工作時，攝影，亦只是其中一個興趣，目的在輔助設計。不過，從事設計工作久了，發現在不停製作產品的過程中，消耗好多地球資源。例如：設計一個最新型號的智能電話，被用家使用了兩三年後，似乎失去存在價值，用家很快更換新的型號；即使，電話軟件操作速度已按時提升，舊的智能電話始終避免不了要更新，用家也隨之把它當作垃圾般拋掉，它便變成「沒有作為」的資源……

 

在從事設計工作的後期，我慢慢留意到，這種浪費地球資源的情況越發明顯。好似攪一個「event」，活動時間只有兩天，活動完結後的物資便作廢及棄置；而，包裝設計即使有多好，產品到達客人手上，取走產品後，包裝就會成為垃圾被扔掉……如此這般重複出現的情況，像告訴我，設計工作在製造好多不必要的浪費。或許，這可能跟我幾年前讀了BAADE[1]有關係吧！美感與藝術發展、藝術與社會的關係、藝術可以表達情感（Art Expression）和其他相關的知識等，令我對設計的想法不再一樣。

 

回顧整個職涯歷程，我不是一開始便入行做設計工作的：

 

中學畢業後的第一份工作是在茶餐廳當暑期工，任職侍應；因為當時考完會考，未知成績，覺得去賺一點錢，可以買自己喜歡的東西。雖然完全沒有任何工作經驗，但是在這種特別的地方工作，可謂有不少得著：好似如何落單或傳菜，接觸和很多不同階層的人溝通，都要「講清講楚」，反應正確。那是一份只兩三個月的暑期工作，但是，我覺得也滿有意思。後來，得知會考成績只有9分，未能升讀中六（因當時最低要十四分），於是選擇重讀中五一年。重考一次，雖然有所進步，但尚欠一分。發現讀書既然不是自己的專長，需要尋找其他出路。之後，報讀職業訓練局轄下的香港專業教育學院（IVE）的基礎文憑[2] （Foundation Diploma），讀的是技術性的、與理科相關的科技知識，並非讀設計。

 

其實，重考的那一年，我也有做暑期工，不過當時卻在「冒險樂園」工作。我在這家公司做的兼職可謂頗長，即由讀基礎文憑那年開始，到升讀電腦網絡高級文憑的三年，前後在專業教育學院學習共四年，在「冒險樂園」兼職也有四年。「冒險樂園」的工作讓我有接觸小朋友的經驗，相當開心，可以說，是一份可舒緩情緒及減輕壓力的好工作。當你不帶任何壓力，在那裡能看到小朋友和他們的家長，感覺完全不像工作，反而讓自己容易有機會與不同的人溝通。當看到小朋友沉醉地玩樂時，格外興奮。我覺得這是一種很好的舒緩，同樣也是一個很好的抒發；此外，有些公公婆婆來玩樂時，他們會主動與你傾談，感覺相當有趣。

 

相信，就是在那些兼職工作的時日，讓我對小朋友產生興趣；到現在，我最喜歡拍攝小朋友及新生嬰孩。而在拍攝新生嬰孩的過程，則最為「過癮」：不能控制他們的神態，只能引導、等候、捕捉……無論是哭是笑，也一一把它們特別記錄，甚至演繹；縱然拍攝器材只有一部，當拍攝對象不同，會帶來不同的表情及情緒變化，至為吸引。

 

 

「追求美」，是持續攝影的原因

 

我覺得隨著時間，自己會逐步轉變。喜歡攝影，開初是緣於興趣，但是喜歡漂亮的東西，應該是拜我最好的朋友所賜。年紀還小的時候，我們經常踏著單車一起到處玩耍及外出拍照。可謂「去到邊、影到邊」，當時沒有限制自己要拍甚麼，有時會拍日落，有時會拍人物；總之，沒有特定主題，沒有任何概念，甚麼都拍，就像一般的旅行相片。用的是輕便全自動相機 (傻瓜機)，不是專業的單鏡反光相機。大家拍攝一輪後，會各自展示自己的照片，看看那些拍得最好看。

 

看到拍得好看的照片，自己很自然有一種追求；或者，會想辦法，希望自己拍得比對方好看。雖然大家都是要好的朋友，但是，也會有這樣的想法。這種感覺，不是為了競爭，其實也不需要競爭，因為不是為了「搵食」。這種感覺，純粹是因為看到漂亮的東西，自己想找尋其他方法，令拍攝出來的效果更好看。可以說，是看到、感覺到別人拍得很好，自己也想去模仿……

 

相信，也因為那位朋友，一起攝影的時間久了，他啟發我有一些不同的想法。慢慢地，我被他感染，開始喜歡帶「美感」的影像，當時大概是中四中五年級。其實，那位朋友，對美術的東西比較擅長，他懂得做不少網頁設計，自家攝影後可再加上其他設計。可惜，他現在從事資訊科技行業，沒有從事平面設計的工作。

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「不同經歷」，能造就職涯發展

 

我覺得人的經歷好奇妙，接觸過的事物，不一定在工作上用得著，而卻是隨時有可能再用得著。在高中時，讀的是理科，卻未從事過與理科相關的工作；即使在香港專業教育學院讀的那個與電腦網絡有關的高級文憑，跟設計也是毫無關係。表面上似是無關係，但完成該課程後，第一份工作卻是擔任設計，因為，工作上需要使用電腦這工具來進行設計。

 

記得當時正值高級文憑畢業，有一些公司老闆會透過導師來招聘學生。我在第一次面試就即獲聘用，並在這公司工作共九年。當時的空缺是設計文員，不是設計師，基本要求是懂得用電腦，對美術有興趣。其實當時全班同學都在找尋工作，而我卻是一見工，就馬上受聘，對我來說，相當難忘。

 

我不知道自己被聘用的原因，或許，是因為我比較細心及有耐性；或許，老闆也看到我在界面設計(Graphic Interface)方面的表現吧！在學時，無論做的是一些編寫電腦程式的功課，或是一些與網絡有關的功課，我傾向喜歡做平面設計那部份，做外觀比較多，特別對圖形用戶界面(GUI-Graphical User Interface)有較多要求；其他同組同學通常主力編寫程式。我在寫程式上的參與，大約佔功課內容的百分之二十左右。

 

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設計文員：產品包裝跟單

 

最早期的設計工作，是擔任設計文員，主要負責「跟單」，是一項跟進工作。產品通常均有包裝，分為「內部結構性包裝」和「外觀性包裝」，目的為吸引消費者選購。我的工作，如果跟的是電子產品包裝，產品的所有配件都要接觸和跟進。好像產品盒的內部結構組件，款式繁多，有些是禮盒包裝(Gift Box)，外面分有圖案設計或無圖案設計。無圖案設計的禮盒包裝又稱為白盒（White Box）或郵遞盒（Mail Box），主要用來郵寄；此外，也有一些是吸塑包裝（Blister）[3]。

 

因為包裝的不同範疇，每一款產品會有一份物料清單（BOM - Bill of Material），這份清單的項目，包括包裝的所有元素，其內容項目原則上大同小異，客戶通常用這一份清單去下單。唯一內容項目不同的，可能是外觀包裝，例如，換一個適合的外盒給客戶；至於內部設計，屬於保護性的結構配件，通常是不變的。我的任務，就是尋找及跟進客戶在包裝方面所要求的內容項目，核對配件是否齊備。如果這款產品曾經下過訂單，今次(同款產品)再下訂單，可能需要修改平面設計或更新文字，我負責記下包裝盒需要修改甚麼；看看是否由客戶提供設計稿；重新打好樣本供客戶批閱是否合符要求等……

 

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「掛名」平面設計師：只更換，跟舊款

 

跟單工作不足半年，被老闆安排做平面設計，而最初接觸的是設計海報。個人覺得因為接觸面擴闊，容易知道客戶的想法和要求：例如，上次客戶做了一個設計，今次換了產品，而我就用上次的舊設計來更換一些重要的元素，可能是換一兩張相片。產品如果與過去不一樣，便需要重新拍照，描述也要修改。這就是最簡單的早期設計，主要以「更換內容」為主，不需要有新的設計概念，跟著舊的設計款式做就可以，可謂是「手板眼見功夫」。當然，照片也不能拍得太醜。在這個時期，可以說，已經開始應用攝影技術了！

 

我覺得自己當時是一個「掛名」的平面設計師，對設計真的沒多懂……但心中會高興：公司應該覺得我有能力勝任，才給我機會。而我，沒有刻意要求甚麼。當我受到認同的話，我就接受，並且感激，覺得起碼有人認同自己。同時，心裡又想，自己沒有平面設計的背景（有的話，也只是初中美術程度，雖然在美術課有些作品也得過A級），不能甚麼也不懂，别人給你這個職稱，就真的以為自己已經是平面設計師？是不是需要去進修一下？因此，做了兩年多，開始一邊工作，一邊於香港專業教育學院(IVE)進修產品設計高級證書(Higher Certificate)。完成兩年課程之後，隔了一年左右，公司正式把我轉職為產品設計師。

 

由平面設計，轉變到產品設計，可算是一個特別的經歷：

 

在公司裡，平面設計和產品設計是兩個團隊，我們經常一起開會，彼此距離接近，而且關係也很好。產品設計團隊的工作主要負責創新，開發新產品；而平面設計團隊的工作，除了包裝設計，有關產品方面的東西，都需要參與。當客戶「看中」我們現有的產品，會要求擺放自己的商標和指定的顏色，而顏色的配搭要和我們公司的不一樣，這部份由平面設計團隊負責；可以說，由產品指定顏色的色彩規格，到打樣辦，向客戶確認等，都是我們的工作。久而久之，我對整個產品製作流程，可謂相當認識。例如：外殼的裝配(housing)、按鍵(button)或鏡片(lens)、各種物料、不同的塑膠（如：ABS、PMMA……），涉及的範疇越來越廣。

 

擔任設計文員，覺得設計和美感有關，自己感到有興趣，所以入行。慢慢接觸到包裝、產品的色彩和規格，甚至生產（那時候，我們常常需要到工廠，實地跟進打辦過程），對產品設計也開始感到興趣，想進一步認識。相信是「興趣」，推動我由平面設計，轉移到產品設計。

 

正式轉為產品設計師後，自己只有高級證書程度，深感不足，開始進修學位課程。不過，當時的想法是，覺得讀書是「學習一些思想方法」，所讀的科目是否確切地要與工作有關，未必很重要。在讀BAADE時，學到如何獨立、溝通、主動、解決問題……甚麼都要靠自己，不可以經常依賴他人。畢業後，機緣巧合下，與理工讀書時的一位同學，出來一起「搭了個影樓」，開始創業。

 

創業開初，經濟方面頗為緊張，因為由設計工作轉出來，在攝影界別中，我變成了一個「新人」；加上，自己作品數量未夠多，人脈網絡未夠大，客戶未必會直接選擇自己。回想過來，這種因創業而來的經濟緊張是必然的；只要，相信自己可以發展及拍攝到好看的照片；只要，做出來的東西好看，做事細心認真，別人會看到、欣賞到、認同到……自然會來找自己。長遠來說，人們用過自己的攝影服務，就會繼續用，甚至介紹給身邊的朋友。

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攝影：「是一種藝術的表達」

 

坦白說，雖然曾經是設計師，自己不算擅長動手繪畫[4]，操作電腦設計產品，可能較為容易。至於設計與攝影的關係？個人覺得，設計元素中點線面的運用，有其學問；而攝影中的光影配合，有其定律。兩者屬相輔相成，彼此息息相關、可以說，是互相配合。

 

攝影，對我而言，一直是興趣，不單只是應用在設計工作上的技術。現在，隨著累積的經驗，慢慢發現，在我心目之中，攝影，是「一種藝術的表達」。近期，運用鏡頭，為劇場拍照，捕捉及保留當下的一刻。這種「保留」，我認為不只是一種記錄，而是在表達一種「神髓」：表演者當時正在做的事情、他/她和環境的關係、燈光的變化等……我，作為攝影師，是捕捉光影與情感，甚至是它們之間的關係。